ПОЗНАВАТЕЛЬНОЕ

Оси и плоскости тела человека - Тело человека состоит из определенных топографических частей и участков, в которых расположены органы, мышцы, сосуды, нервы и т.д.

Отёска стен и прирубка косяков - Когда на доме не достаёт окон и дверей, красивое высокое крыльцо ещё только в воображении, приходится подниматься с улицы в дом по трапу.

Дифференциальные уравнения второго порядка (модель рынка с прогнозируемыми ценами) - В простых моделях рынка спрос и предложение обычно полагают зависящими только от текущей цены на товар.

Берегите природу (320 kbps) 14 страница

Предыдущая 7 8 9 10 11 12 131415 16 17 18 19 20 21 22 Следующая

ГУЗЕЕВ ЕВГЕНИЙ

БИОГРАФИЯ

ГУЗЕЕВ ЕВГЕНИЙ (р. 21.06.1955 г.) - автор и исполнитель родился в поселке Крестцы Новгородской области. Параллельно с общеобразовательной школой, окончил и музыкальную по классу фортепьяно, самостоятельно научился играть на гитаре. Первую песню написал в четырнадцать лет. Служил в Армии, после демобилизации окончил первый медицинский институт. В 1983 уехал в Финляндию с женой-финкой Марьей, выпускницей того же института. В 1988 году дебютировал виниловой пластинкой "Трамвайный вальс", выпущенной в США. В 1989 году записал альбом на стихи Анны Ахматовой, он вышел в Финляндии в 1995 году. Выступал в Санкт-Петербурге с этим циклом в 2001, где из рук Бориса Гребенщикова получил премию "Золотой Антроп". В 1992 году в России вышел диск Евгений Гузеева "Монте-Карло". В 1993 году Евгений Гузеев на фестивале песни "Шлягер-93" (Санкт-Петербург) получил один из главных призов. Он является автором музыки к нескольким телевизионным фильмам и музыкальным спектаклям. Так же он написал несколько альбомов инструментальной музыки в жанре "New Age" для релаксации: "San-Dial", "Romantic Journey", "Music Box", "Lethargi", "Kreativ meditation", "Medieval Plot", "Средневековый сюжет" и другие, которые изданы в Финляндии, Швеции, Англии и России. Гузеев победитель финского телевизионного конкурса песни. Проживает в Хельсинки. Материалы предоставлены Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.

ДИСКОГРАФИЯ

1988 г. Трамвайный вальс (США) 1989 г. Английский клуб (Финляндия) 1990 г. Монте-Карло (Финляндия) 1995 г. JEVGENI GUZEJEV SINGS ANNA AHMATOVA 1999 г. Земская больница 1999 г. Омут 2000 г. Кабинет министров (Финляндия-Россия) 2000 г. Мечты суфлера 2001 г. Руки Венеры (Финляндия-Россия) 2005 г. Над гороховым полем (песни 1984-2005) 2005 г. Романсы и песни на стихи Анны Ахматовой (акустика) 2005 г. Не горюй, Робинзон (акустика) 2006 г. Граждане-индейцы (песни 1980-х годов) 2006 г. Ленинградский рабочий (песни 1980-х годов) 2007 г. Телеграфист (акустика) 2008 г. В нумерах на Неглинной 2008 г. Полночный соловей (акустика, на стихи А. Блока)

ГУЛЬКО МИХАИЛ

БИОГРАФИЯ

Михаил Александрович Гулько родился в Харькове в 1931 году. Его отец был известным в городе человеком – бухгалтером книготорга, а мать -актрисой, пианисткой и певицей, поэтому в доме всегда царила музыкальная атмосфера. С детства учился музыке, пел на вечерах художественной самодеятельности под мамин аккомпанемент, позже – начал играть на аккордеоне и часто выступал на танцах и школьных вечерах с музыкальным сопровождением. После школы окончил горный факультет Московского политехнического института, самым активным образом сочетая занятия в институте с выступлениями в ресторанах, на эстраде, танцах и частными концертами. После окончания ВУЗа работал горным инженером в проектном институте и шахтах Донбасса, а затем ему предложили работу в Петропавловске-Камчатском. На Камчатке работал руководителем вокально-инструментального ансамбля, там же окончил музыкальное училище. К этому времени его стиль восприятия жизни и ее изображения в песне уже сложился. Он стал одним из первых в жанре современного городского романса. Тогда же сложился устойчивый миф о лагерном прошлом Михаила Гулько. Понятно, что причиной этих слухов стал сам жанр певца, тематика его песен и невероятная артистичность. Тем не менее по тюрьмам он не сидел, но выступлений в этих местах у него было множество. Однажды попав с концертом в лагерь, он приезжал с тех пор в лагеря и тюрьмы десятки раз и всегда бесплатно. В 1980 году уехал в США, в Нью-Йорке продолжал работать музыкантом и певцом. Интерес к этому человеку и его творчеству всегда был и остается громадным, даже ажиотажным. Он сугубо индивидуален, штучен, ни на кого не похож и больше всего на свете опасается ненароком повторить кого-то или что-то, что уже было. Хотя, на самом деле, это с него срисовывают образ, картинку, тематику, бессовестно повторяя уже отработанные им приемы жанра. А сам, Михаил Гулько не устает искать свой новый образ, который сможет как можно точнее отразить сегодняшнюю жизнь, его и нас в ней. Он может быть очень разным, но всегда подчеркнуто уважительным к людям и к себе и даже к тем, кто не совсем в ладах с законами и правилами. Потому что сострадание и милосердие к тем, кто нуждается в добром слове, желание помогать людям у него в сердце.

ДИСКОГРАФИЯ

Его первый альбом "Синее небо России", в который вошли популярные песни "Поручик Голицын", "Белая береза", "Эшелон", "Колыма", вышел в 1981 году. Затем, в 1984, был второй альбом – "Сожженные мосты" (песни "Господа офицеры", "Прощание с Родиной", "Окурочек", "Березы на зоне"). В 1985 году, к 40-летию победы в Великой Отечественной войне он выпустил диск "Песни военных лет", а в 1996 – диск "Заграница", несколько песен которого были написаны в соавторстве с Михаилом Таничем. В 1999 году его песни выходят в серии "Легенды русского шансона", а в 2002 году - в серии Grand Collection.

Гурин Евгений (Корсар).

Биография.

Родился 10 сентября 1970г. в г. Дзержинск Нижегородской области.

Родители: мама - Гурина Лидия Николаевна (педагог), отец - Гурин Николай Федорович (юрист).

Образование: среднее, 10 классов, школа № 32 г. Дзержинска; музыкальная школа № 2 г. Дзержинска по классу акустической гитары; нижегородское музыкальное училище им. Балакирева по классу вокала.

Все началось с меломании, пластинки, доступные в начале 80-х годов, любовь к музыке, радио и телевидение… В 6 классе вместе с товарищами написали первую песню (очень странную…), по моему, про пиратов. Слова сочинил школьный товарищ Максим Шуруев, а типа музыку подобрал я сам… Все это мы исполнили на одном из школьных вечеров, не произведя никакого впечатления. Песня получилась очень заунывная, на трех аккордах, а может даже и на двух… Но это было уже начало. Максим Шуруев через некоторое время принес мне дюжину текстов, в надежде на альбом. Мы собирались у меня дома, когда родители были на работе, потому что гитара была только у меня. Барабанами считалась плотная пленка, натянутая на пяльцы. Шум стоял невыносимый!!! Записывающим инструментом служили два магнитофона «Легенда 404». Партию гитары и псевдо барабанов писали на один, затем на другой писали одновременно партию второй гитары либо голос и т.д. Таким образом получался очень прикольный микс. Постепенно среди однокашников распространился слух о том, что мы собираем группу. В школе №32, где мы учились, не было базы для занятий ВИА, т.к. почти все инструменты, аппаратура была уничтожена эпохой битломанов, но остались две электрогитары фирмы «Урал». И я, с разрешения завхоза (отдельное ему спасибо!) пользовался этими инструментами на свое благо. Мои товарищи вскоре занялись подводной охотой, а первый альбом так и остался в проекте.

В 9-10 классах произошло слияния параллельных классов и у меня вновь возникла идея собрать группу. В то время все слушали ACCEPT, AC-DC, MEGADETCH и я, вдохновленный идеей havy-metall, пригласил в новый состав Алексея Белова (бас), Александра Дементьева (художник оформитель – мы собирались делать шоу в стиле глем-рок), к нам примкнули два парня из других школ. Этим составом мы собирались сначала во Дворце Пионеров, а затем обратились в ДК Химиков в надежде, что нам дадут помещение и аппаратуру. Нашим первым руководителем, а так же учителем стал Ильдар Газизов. Его роль была колоссальной! Многие из нас на тот момент времени представления не имели о теории и гармонии музыки. Он приносил записи «Beatles», Eric Clapton, «Queen» и эта музыка стала для нас открытием, т.к. в то время доступными были в основном только отечественные исполнители – В. узьмин, А. Барыкин, «Веселые Ребята», А.Пугачева, а Ильдар предложил нам нечто другое. Репетиции были два раза в неделю. Коллектив получил название «Мифы». ДК после полугода разговоров приобрел комплект советской аппаратур: усилитель «Том», ударную установку, гитары и даже синтезатор – чудо перестройки «Поливокс». В то время в Дзержинске собиралась уйма разных коллективов, многие играли в школе, в ПТУ и при всех Дворцах культуры на попечении находилось минимум по пять разных рок-групп. Середина 80-х - это время культ-массового рок-бита. Далее наш коллектив выступал на худсовете и открытых площадках. Народ воспринимал нас очень сдержанно и после очередного худсовета в защиту помещения и репетиционной точки группа распалась, т.к. критика била не только по рукам, но и по голове… Играли мы УЖАСНО!!! В нашем репертуаре на то время было два или три иностранных хита и столько же своих песен – «Луч света», «Песня пиратов», «Омут» и т.д. Еще я занимался художественной самодеятельностью на заводе «ХИММАШ», где я после школы работал учеником токаря, и в это же время 87-88 гг. я участвовал в конкурсах авторской песни ДК «Корунд» и «ДКХ». Но барды не приняли мое творчество и посоветовали двигаться в «другом направлении».

В 1988г. меня призвали в армию и именно там впервые у меня появилась возможность реализоваться как исполнителю. Вместе с агитбригадами я выступал в сборных концертах, стал участником телевизионного конкурса «Когда поют солдаты….» 89-го года. Армейский коллектив назывался «Людвиг Слуст» (название немецкого городка, где располагался наш мотострелковый полк). Мы стали настоящими звездами в своем полку, нас приглашали с выступлениями в разные воинские части, а так же привлекали на городские праздники. В то время были написаны песни «Вольному - воля», «Натали».

После армии я точно знал чем я буду заниматься, но по настоянию родителей попал на завод, правда долго я там не задержался. И в июне 91-го года поступил в Нижегородское музыкальное училище. Моими товарищами стали студенты эстрадного отделения. Время очень интересное и богатое событиями. На втором курсе я собрал группу «Линда». В нее входили скрипачка Лена Евсикова и флейтист Рома по прозвищу Бес. В октябре 92-го года у нас состоялось первое и последнее выступление в одной из школ города Дзержинска на день рождения Джонна Леннона. Выступили мы очень не плохо, но вскоре поругались и подрались. Песни того времени - «Дочь», «Ворон». Вскоре я понял то, что коллективное творчество не для меня… и я стал играть один. Пел на улице, в общежитиях и на кухнях. В середине 90-х участвовал в разных конкурсах в разных городах. Этот период времени я практически не помню. В 1997г. судьба свела с музыкантами группы «Корсар». За этот период времени записано три альбома: «Вопрос-Ответ» (1998), «Корабли» (2002) и «Маятник» (2003). В 2001 и 2002 гг. стали лауреатами региональных конкурсов: «Спрайт – жажда успеха» и «Клинское продвижение». Сыграли вместе около 1000 концертов. Работали в клубах Москвы, Нижнего Новгорода.

ГУСИНСКИЙ ГРИГОРИЙ

БИОГРАФИЯ

ГУСИНСКИЙ ГРИГОРИЙ БОРИСОВИЧ (р. 07.07.1949 г.) - автор-исполнитель в жанре эстрадного шансона родился в городе Евпатория. Отец - Гусинский Борис Ефимович до войны пел в Харьковской опере, в результате ранения ослеп, в последующие годы работал массажистом. Мать - Литовская Софья Давидовна до войны преподавала русский язык, в результате болезни ослепла, пенсионерка. Григорий Гусинский учился в музыкальной школе по классу скрипки, потом фортепьяно, но музыкального образование не получил. После школы поступил и в 1973 году окончил Тульский политехнический институт (инженер-механик по подъемно-транспортным машинам и оборудованию). Уже в институте Григорий Гусинский пел и начал осваивать ударные инструменты. В дальнейшем играл на них более 20 лет. После института работал инженером на винном, а затем на пивном заводе. Позднее работал работать в ПМК и преподавал в ПТУ. В 1975 году ушел работать в ресторан, где пел и играл на ударных инструментах. В 1989 году эмигрировал в Израиль. Первую свою песню Григорий Гусинский написал в 1984 году, когда работал в Евпатории, затем был перерыв до 2000 года. В это году Григорий купил гитару и начал писать песни, за восемь лет написал более ста двадцати, выпустил 8 альбомов. В 2008 году получил вторую премию фестиваля "Хорошая песня" (Калининград). Женат. Сын и дочь и два внука. Материалы предоставлены Михаилом Дюковым © Дюков М.Н.

ДИСКОГРАФИЯ

2000 г. Маленький город 2001 г. Островок любви 2002 г. За родных и друзей 2003 г. Музыкант 2004 г. Золотая пора 2005 г. Дай мне шанс 2007 г. Одесса на Гудзоне 2008 г. Десять лет 2008 г. С Новым годом!

ДАЛИ МИХАИЛ

БИОГРАФИЯ

Михаил Дали родился в 1962 году в Москве, получил музыкальное образование по классу вокала и фортепиано. Параллельно занимался спортом, окончил московский институт физкультуры, мастер спорта по хоккею. В своей жизни перепробовал множество профессий, но чем бы не занимался, больше всего увлекался музыкой. С юных лет писал стихи и музыку, играл в ресторанах и выступал на эстраде. С 1994 года Михаил Дали проживает в Германии, успешно выступает с концертами в музыкальных клубах. Михаил Дали поёт русский шансон. Каждая его песня – это волнующий эпизод его человеческой судьбы. В 2002 году он выпустил свой первый сольный альбом с символическим для иммигрантов названием одной из песен – «Русская душа». В 2009 году выходит альбом «Облака любви».

ДИСКОГРАФИЯ

2002 - Русская душа 2009 - Облака любви

ДАНЦЕВ АНДРЕЙ

БИОГРАФИЯ

Андрей Данцев — поэт, композитор и исполнитель. Он родился в Ставрополе в 1960 году, а с 1968 года и по сей день живет в подмосковной Электростали. С детства Андрей занимался музыкой — сначала закончил семилетний курс музыкальной школы по классу фортепиано, а затем прошел двухгодичную практику в джазе. В 1990 неугомонная творческая натура привела Данцева на сценарное отделение ВГИКА. Оттуда пришлось уйти на втором курсе по семейным обстоятельствам, но именно по окончании студенческого периода началась активная творческая деятельность Данцева. С 1989 по 1991 — он участник творческой мастерской Александра Розенбаума, работает в группе музыкально-поэтической буффонады "ТЧК" в родной Электростали. В этот же период Андрей успешно выступает на конкурсах авторской песни. Победив на многих городских конкурсах в 1990 году он занимает второе место на Московском региональном конкурсе авторской песни и получает приз зрительских симпатий, а уже в 1991 становится лауреатом Всесоюзного конкурса авторской песни в Старом Осколе. В 1993 году Данцев работает с творческим коллективом в Китае на протяжении четырех с половиной месяцев. Почти десятилетие Андрей находится в творческом поиске, а также борется со российскими реалиями, понятными каждому человеку, жившему в России в этот период. Перемены наступили лишь в 2002 году, когда Андрей созрел для выпуска первого сольного альбома, а главное — были найдены спонсоры, заметившие талантливого автора-исполнителя. Ими стали Сергей Спиридонов (Компания "Инга Л.Т.Д.") ,Сергей Лазарев, Александр Золотых и Константин Малыгин. Так, в ноябре 2003 года Компания "Квадро-диск" выпустила первый сольный альбом Андрея Данцева "Красный буек", который успешно разошелся во всех уголках России и за рубежом. Кроме одноименной шуточной композиции, в альбоме присутствуют песни на любой вкус: от традиционных шансонных хитов ("Морозы Магадана", "Эй, лабух!") до проникновенной лирики ("Босса-нова дождя", "Давайте разменяемся, мадам!", "Романс любимой"), а центральное место, на мой взгляд, да и по мнению многочисленных критиков, занимает серьезная яркая композиция "Два бога", которая постоянно звучит в концертах по заявкам на многих региональных радиостанциях. Это — песня о чеченской войне, в которой Андрей Данцев показал свой взгляд на эту проблему. Он имел на это полное право — бывал в Чечне с концертами, за что был отмечен на государственном уровне. Сейчас Андрей занимается подготовкой выпуска своего второго альбома "Вот такая байда!" Ведутся интенсивные переговоры с звукозаписывающими компаниями. Андрей Данцев является не только моим другом, но и соавтором. В будущем мы надеемся порадовать слушателей новыми совместными проектами. Сам же Андрей пишет песни и для других исполнителей, причем в разных жанрах. Столичные радиостанции обходят своим вниманием творчество Данцева, но в регионах его знают, а главное —рестораны поют его замечательные песни!

ДИСКОГРАФИЯ

2003 - Красный буек 2005 - Вот такая байда 2006 - Нереальная жизнь

ГРУППА ДАЛЬНИЙ СВЕТ

БИОГРАФИЯ

Все участники группы родились и выросли в городе Воронеже. Датой рождения группы считается осень 1998 года. Именно тогда повстречались музыкальный продюсер, аранжировщик и автор песен Брянцев Алексей, опытный вокалист Владимир Ждамиров и второй автор Олег Симонов. Последний, освободившись, принес огромную кипу стихов и песен, написанных им там... В течение 1998-1999 года записывался первый альбом группы. Он получил название "Пересылочка". На него практически сразу обратила внимание студия СОЮЗ, и летом 1999 года состоялся релиз первого альбома группы. Работа над вторым альбомом долго затягивалась, как говорится "по семейным обстоятельствам". Три года не появлялось новых песен группы "Дальний свет". За это время сменился солист. Теперь голосом коллектива стал Игорь Измайлов. Появление его в коллективе довольно необычно. Игорь никогда не помышлял о карьере профессионального певца, так пел для себя, для друзей. И вот однажды позвонил он на радио, где в прямом эфире проходил конкурс караоке-исполнителей. Да так спел песню Михаила Шуфутинского, что безоговорочно выиграл главный приз. Это судьбоносное выступление случайно услышал по радио продюсер группы "Дальний свет" Брянцев Алексей, которому потребовались немалые усилия, чтобы отыскать талантливого радиослушателя. И вот уже с новым голосом были записаны несколько песен. Одна из них, которая называется "Красивая", сразу же разошлась по многим сборникам и попала в эфир радио Шансон.

ДИСКОГРАФИЯ

1999 Пересылочка 2003 Москва-Иркутск 2003 Моя судьба 2004 По случаю весны

ДДТ

Состав группы ДДТ.
Юрий ШЕВЧУК — автор текстов и мелодий, вокал, гитара, аранжировки.

Поэт, композитор, певец, художник, лидер группы «ДДТ».
Родился 16 мая 1957 г. в поселке Ягодный Магаданской области. В 1964 году семья переезжает в город Нальчик. Юрий учится в школе, увлеченно начинает рисовать, берет частные уроки музыки.
В 1970 году переезжает с семьей в столицу Башкирии город Уфу. Окончив школу в 1975 году, поступает на художественно-графический факультет Уфимского педагогического института. В 1980 году организовал группу «ДДТ».
На протяжении последних лет проводит свои поездки в места боевых действий: посещает Чечню, Таджикистан (1996), Косово (1999, 2000) и Афганистан (2002). Помимо этого, группа «ДДТ» активно участвует в благотворительных акциях и концертах.
Юрий Шевчук сыграл главную роль в художественном фильме С. Сельянова «Духов день» (1992) и в фильме И. Мозжухина «Вовочка» и нескольких документальных.
Юрий Шевчук записал песни к фильмам «Азазель», «Вовочка», «Господа офицеры» и «Ледниковый период».
Участвовал как ведущий в телесериале «Земное и небесное», посвященном истории русской православной церкви.
Юрий Шевчук награжден боевыми орденами и медалями, в т.ч. медалью МЧС России («Участнику чрезвычайных гуманитарных операций») и Знаком Отличия МВД «Серебряный Крест».

Константин «Кот» ШУМАЙЛОВ — синтезаторы, сэмплеры, мизмар, clavinova, программирование, бэк-вокал.

Свой первый День Рождения отпраздновал 20 сентября 1967 г в Одессе.

Известен по одесской, а впоследствии одесско-питерской команде «Кошкин Дом», лидер которой Максим Ланде до недавнего времени был директором «ДДТ». Из «Дома» Константин ушел в 1992 г., до распада команды, и вместе с Михаилом Борзыкиным («Телевизор») выпустил альбомы «Дым-Туман», «Живой» и «Двое». Принимал участие в записи альбомов «Армянская кислота» — группы «Улицы», «На краю» — группы «БекХан», «Целлулоид» и «Сто пятьдесят миллиардов шагов» — группы «Tequilajazzz», «Не было бы» — группы «Разные Люди», «Булавка для бабочки» — Вадима Курылева.

С ДДТ играет с 1996 года, причем, по словам Ю. Шевчука, является одним из отцов программы «Мир Номер Ноль», ибо именно с К. Шумайловым лидер ДДТ, еще будучи в деревне, в 1997 году, записал первую версию альбома, так называемый «Деревенский альбом».

Является также одним из инициаторов нового, индустриального звучания ДДТ. Автор ремиксов на песни ДДТ.

Личная страница: cybershum.narod.ru

Алексей ФЕДИЧЕВ — гитара, бэк-вокал.

Родился 15 ноября 1978 г. в Самаре. Желая играть в более серьезных группах, чем те, что мог найти в своем городе, переехал в 1999 году в Санкт-Петербург. В настоящее время заканчивает эстрадное отделение Питерского Государственного Института Культуры по классу гитары.

Играл с Михаилом Башаковым, с которым в качестве аранжировщика записал альбом «Формула весны», участвовал в питерских коллективах «Soul Food», «Biologic», «Groov’n’High», а также в совместном акустическом проекте с Анатолием Багрицким.

Впервые выступил с ДДТ в программе «Акустика» 17 апреля 2003 года во МХАТе, а затем и 18 апреля в Горбушке.
Участвовал в записи альбомов «Единочество. Часть 2.» и «Пропавший без вести».

Игорь «Доца» ДОЦЕНКО — ударные.

Родился в городке Изяслав на Украине 16 июля 1953 года, однако, в возрасте двух лет оказался на родине отечественной космонавтики, в Калуге, откуда и начал свой путь к славе.
Помимо средней школы не учился нигде и ничему, тем не менее, самостоятельно освоил игру на барабанах и с пятнадцати лет работает на профессиональной сцене.
Выступал и записывался со многими популярными поп-исполнителями 70-х. В 1982 году, работая в составе ВИА «Синяя Птица», переехал в Ленинград, где и живет по сей день.
В 1986 спродюссировал альбом питерской группы «Нокаут», а той же осенью был приглашен в состав ДДТ. Также играл на альбомах Юрия Морозова, Александра Ляпина, Вадима Курылева.

Среди увлечений на данный момент наиболее ярко проявляются Интернет, музыка на LD и DVD.
Личная страница в интернете: dotsai.narod.ru

Павел БОРИСОВ — бас-гитара, контрабас.

Джазовый басист, для большинства почитателей ДДТ личность неизвестная, ибо информации о нем крайне мало.

День рождения справляет 20 Марта. Очень опытный музыкант, игравший в свое время в таких группах как Орнамент, Земляне, также «засветившийся» в коллективах Л. Долиной и М. Боярского. Кроме того, имеет большой опыт работы за границей — 7 лет провел «за бугром», играя джаз.

«Он очень удачно влился в коллектив, это успешное, очень своевременное для группы приобретение. Паша — очень тонкий, очень опытный музыкант, на сцене от него веет спокойствием. Ему сорок лет, а выглядит он на двадцать пять, по утрам бегает, купается» — Ю. Шевчук.

Михаил «Дядя Миша» ЧЕРНОВ — саксофоны, флейта.

ДДТшник с самым большим жизненным опытом. Родился 26 января 1941 г.

Практически культовый джазовый саксофонист. Играл mainstream со всеми местными джазменами, в разное время сотрудничал с АКВАРИУМОМ, АЛИСОЙ, многие годы был неотъемлемым элементом всех программ ПОПУЛЯРНОЙ МЕХАНИКИ Сергея Курехина. С ДДТ работает, начиная с записи альбома «Я получил эту роль» (1988). С тех же самых пор является одним из наиболее любимых членов группы.

Автор симфонических обработок песен ДДТ, представленных пока только в Саратове на оперной сцене. В свободное от ДДТ время играет в группе Ильдара Казаханова «Старый Карфаген».

Творческая хронология:
Музыкой заниматься начал в 1958 г, играя на гитаре, потом освоил саксофон.
1962—67 — Военный музыкант (кларнет, саксофон)
1958—70 — Джаз Оркестр Одесской филармонии (кларнет, саксофон, флейта)
1971—76 — Ансамбль Давида Голощёкина (саксофон, флейта)
1977—79 — Оркестр И. Вайнштейна
1979—81 — Оркестр О. Лундстрема
1982—84 — Руководитель Биг-Бэнда ДК «Ленсовета»
1985—88 — Руководитель ансамбля в ресторане «Нарва»
С 1983 года занимается педагогической практикой (кларнет, саксофон, флейта)

Иван ВАСИЛЬЕВ — труба, тромбон.

Родился 22 августа 1974 г. Известен в Питере, играл в разных хороших группах.

Впервые выступил с ДДТ в благотворительном концерте «Дом на горе» 24.11.99 в ДК им. Ленсовета в Питере, а затем и 01.12.99 в концерте «Вспомним их сегодня всех до одного…» памяти погибших в Чечне и Таджикистане, проходившем в Московском Дворце Молодежи.

Впервые записывался с группой на альбоме «Метель августа» (песня «Питер»).

Игорь ТИХОМИРОВ — звукорежиссер.

Родился 17.04.61 в Ленинграде.
После окончания школы учился во ВТУЗе, однако, получения диплома решил не дожидаться. В 1981 организовал группу, позднее получившей имя «Джунгли» (1981—1990). Параллельно играл на бас-гитаре и записывался с группами «Кино», «Алиса», «Охота романтических их», «Популярная механика», принимал участие в фильме «АССА».
С ДДТ играл на басе в программе «От & До», а также на записях альбомов «Актриса Весна» (безладовый бас) и «Любовь».
Сейчас занимается звуковым решением программ и концертов «ДДТ». Также является организатором, вдохновителем и вообще «папой» питерского клуба «Полигон».

Увлечения: звуки и компьютеры.

Александр БРОВКО — режиссер, директор фонда поддержки творческих инициатив «ДДТ».

Играет на гитарах, гармошках и мандолинах.

В «ДДТ» играл на студийных записях, а на концертах заменял вышедших из строя музыкантов. Немного участвовал в аранжировках.

Поиграть успел с «Белыми Стрелами», «Мифами», «Опасными Соседями», «Чайфом» и с Ю. Морозовым. С ДДТ сотрудничает с 1987 года.

Владимир ДВОРНИК — художник-концептуалист, дизайнер.

Бессменный художник группы. Именно им был придуман логотип и неповторимый визуальный стиль ДДТ. Еще 20 лет назад он поражал воображение музыкальных критиков и любителей группы новаторскими идеями оформления плакатов и обложек альбомов, да и сейчас не устает радовать нестандартными графическими решениями.

Участвовал в постановке рок-балета «Я получил эту роль» в 2000 году (свет).

Юрий «Борисыч» ФЕДОРОВ — директор студии ДДТ.

Родился в посёлке Дружная Горка Гатчинского района Ленинградской области 22 января 1949 года. Работал в группе «Россияне».
В группе ДДТ с 1988 года.
Может отремонтировать всё — начиная от электрического чайника до самого сложного современного компьютера.

Владимир КУЗНЕЦОВ — обладатель раритетов.

Звукооператор-филантроп, записавший «за так» чуть ли не все молодые группы конца 80-х. Отреставрировал альбомы раннего периода группы ДДТ.

Александр ТИМОШЕНКО — директор группы.

В 60-е годы играл на фортепиано в группе «Аргонавты», а в конце 70-х Александр Тимошенко создал группу «Орнамент». Тимошенко был автором первого хита «Аргонавтов»- «Салоспилс», содержавшем следующий текст: «На гранитную плиту свою конфету». В 1979 году «Орнамент» имел отношение к организации прообраза будущего рок-клуба — «Городскому экспериментальному клубу любителей современной молодежной музыки». В 1981 году группа вступила в рок-клуб. В 1984 году — играла на 2 рок-фестивале, но наград не получила. «Орнамент» играл арт-рок, используя тексты Гумилева, Тарковского и других поэтов, а не собственные сочинения. С середины 80-х распалась, а Тимошенко занялся административной деятельностью (в разные годы работал с «Алисой», «Наутилусом Помпилиусом»). Сейчас является директором группы ДДТ.

Предыдущая 7 8 9 10 11 12 131415 16 17 18 19 20 21 22 Следующая