 ПОЗНАВАТЕЛЬНОЕ Сила воли ведет к действию, а позитивные действия формируют позитивное отношение Как определить диапазон голоса - ваш вокал Игровые автоматы с быстрым выводом Как самому избавиться от обидчивости Противоречивые взгляды на качества, присущие мужчинам Вкуснейший "Салат из свеклы с чесноком" Натюрморт и его изобразительные возможности Применение, как принимать мумие? Мумие для волос, лица, при переломах, при кровотечении и т.д. Как научиться брать на себя ответственность Зачем нужны границы в отношениях с детьми? Световозвращающие элементы на детской одежде Как победить свой возраст? Восемь уникальных способов, которые помогут достичь долголетия Классификация ожирения по ИМТ (ВОЗ) Глава 3. Завет мужчины с женщиной
Оси и плоскости тела человека - Тело человека состоит из определенных топографических частей и участков, в которых расположены органы, мышцы, сосуды, нервы и т.д.
| Заболоцкий Птичий двор (1957)
Бараташвили Цвет небесный, синий цвет
Цвет небесный, синий цвет, И теперь, когда достиг Он прекрасен без прикрас. Это цвет моей мечты. Это легкий переход Это синий негустой 1841 Перевод Бориса Пастернака
Антон Дельвиг СОЛОВЕЙ МОЙ, СОЛОВЕЙ... Соловей мой, соловей,Голосистый соловей!Ты куда, куда летишь,Где всю ночку пропоешь?Кто-то бедная, как я,Ночь прослушает тебя,Не смыкаючи очей,Утопаючи в слезах?Ты лети, мой соловей,Хоть за тридевять земель,Хоть за синие моря,На чужие берега;Побывай во всех странах,В деревнях и в городах:Не найти тебе нигдеГоремышнее меня.У меня ли у младойДорог жемчуг на груди,У меня ли у младойЖар-колечко на руке,У меня ли у младойВ сердце маленький дружок.В день осенний на грудиКрупный жемчуг потускнел,В зимню ночку на рукеРаспаялося кольцо,А как нынешней веснойРазлюбил меня милой. Окуджава Булат - По смоленской дороге
По Смоленской дороге - леса, леса, леса. По Смоленской дороге - леса, леса, леса. Окуджава Булат - Песенка о бумажном солдатике
Он переделать мир хотел, Он был бы рад в огонь и в дым, Не доверяли вы ему А он, судьбу свою кляня, В огонь? Ну что ж, иди! Идешь? Владимир Высоцкий - Песня О Волге
Как по Волге-матушке, по реке-кормилице — Вниз по Волге плавая, Волга песни слышала хлеще чем "Дубинушка", Долго в воды пресные Что-то с вами сделалось, берега старинные, Лапами грабастая, Иван Бунин ПОЛЕВЫЕ ЦВЕТЫ В блеске огней, за зеркальными стеклами,Пышно цветут дорогие цветы,Нежны и сладки их тонкие запахи,Листья и стебли полны красоты. Их возрастили в теплицах заботливо,Их привезли из-за синих морей;Их не пугают метели холодные,Бурные грозы и свежесть ночей... Есть на полях моей родины скромныеСестры и братья заморских цветов:Их возрастила весна благовоннаяВ зелени майской лесов и лугов. Видят они не теплицы зеркальные,А небосклона простор голубой,Видят они не огни, а таинственныйВечных созвездий узор золотой. Веет от них красотою стыдливою,Сердцу и взору родные ониИ говорят про давно позабытыеСветлые дни.1887 Иван Бунин РОДИНЕ Они глумятся над тобою,Они, о родина, корятТебя твоею простотою,Убогим видом черных хат... Так сын, спокойный и нахальный,Стыдится матери своей -Усталой, робкой и печальнойСредь городских его друзей, Глядит с улыбкой состраданьяНа ту, кто сотни верст брелаИ для него, ко дню свиданья,Последний грошик берегла.1891 СЛОВО Молчат гробницы, мумии и кости,— Лишь слову жизнь дана:Из древней тьмы, на мировом погосте, Звучат лишь Письмена. И нет у нас иного достоянья! Умейте же беречьХоть в меру сил, в дни злобы и страданья, Наш дар бессмертный — речь.Москва, 1915 «Еще и холоден и сыр…» Иван Бунин
Ещё и холоден и сыр Прозрачно-бледный, как весной, Не налюбуюсь, как сквозят Нет, не пейзаж влечёт меня,
Раннее творчество Ивана Бунина окрашено романтизмом, который носит оттенок восторженности и преклонения перед совершенством окружающего мира. У поэта и начинающего писателя еще свежи воспоминания об удивительной красоте лесов и полей Орловской губернии. Перебравшись в Одессу и женившись на Анне Цакни, Бунин мысленно возвращается в прошлое и не перестает удивляться тому, что его сердцу гораздо милее заснеженная равнина среднерусской полосы, чем теплое и ласковое Черное море. В 1901 году Бунин создает стихотворение «Еще и холоден и сыр…», которое в полной мере передает все те чувства, которые испытывает автор при виде пусть и унылого, на такого дорогого сердцу русского пейзажа. В этот время Иван Бунин находится в Москве и наслаждается свободой, втайне надеясь, что ему не придется возвращаться в Одессу к супруге, с которой складываются весьма непростые отношения. Холодная и заснеженная Москва настолько воодушевляет Бунина, что он предпочитает не замечать февральских морозов и замирает от восторга, видя, как «слезится снег недавней стужей». Все указывает не то, что до оттепели еще очень далеко, однако в душе поэта уже царит весна, и поэтому он ищет ее первые признаки в природе, отмечая, что «уж смотрит в небо ясным взглядом, и молодеет божий мир». И хоть в Москве, наполненной суетой, мало что напоминает о лесной опушке с первыми подснежниками, Бунин очень остро переживает приход весны, с которой связывает новый этап в своей жизни. Именно в этот период он принимает решение посвятить свою жизнь литературе и даже приобретает определенную популярность в поэтических кругах. Поэтому, глядя на холодный февральский день за окном, Бунин не желает сдерживать свои эмоции и признается: «Не налюбуюсь, как сквозят деревья в лоне небосклона». Автор искренне радуется тому, как «снегири в кустах звенят», и подмечает каждую мелочь в постоянно меняющемся и ускользающем окружающем мире. Однако его привлекает не столько пейзаж за окном, сколько «то, что в этих красках светит». Просто снежный февраль, на смену которому вот-вот придет весна, очень созвучен внутренним ощущениям Бунина, который также ждет от жизни перемен, искренне надеясь обрести «любовь и радость бытия». Именно Москва даст Бунину все то, о чем он так мечтает: славу, достойный заработок, веру в собственный литературный талант и – новый роман, который будет длиться без малого полвека, привнеся в жизнь поэта ощущение настоящего праздника. «Густой зеленый ельник у дороги…» Иван Бунин Густой зеленый ельник у дороги,
Природа занимает особенное место в творчестве Бунина, причем как в прозе, так и в поэзии. Функции пейзажа разнятся. Он может выступать в роли эмоционального фона произведения, выражать чувства героя, служить контрастом к социальным аспектам. Бунин тонко чувствовал природу, бесконечно любил ее, поэтому его описания отличаются точностью, полнотой, обилием верно подмеченных деталей. В пейзажах писателя удивительным образом радость бытия соединяется с тоской по истине, добру, настоящей красоте. По тому, чего слишком мало порой оказывается в людях. Произведение «Густой зеленый ельник у дороги…» датировано 1905 годом. Впервые оно было опубликовано под названием «Олень» в сборнике Бунина «Стихотворения 1903—1906″, выпущенном книгоиздательским товариществом «Знание». «Густой зеленый ельник у дороги…» — это не просто описание природы, но и призыв к защите ее от бездумного уничтожения. В первом четверостишии практически нет глаголов, сведено к минимуму движение. Для поэта важнее обозначить место действия (зимний лес, укрытый пушистым снегом) и назвать главного героя (молодой тонконогий олень с тяжелыми рогами). Далее картина конкретизируется, обрастает подробностями. Перед читателями возникает образ гордого красивого животного, которое когда-то неспешно прогуливалось по ельнику, протаптывая тропинки, разыскивая пропитание. Ситуация кардинально меняется в третьем четверостишии, играющем роль кульминационного. Олень почувствовал опасность. Все произошло быстро, неожиданно. Внезапность подчеркивается поэтом при помощи слова «вдруг» и тире: «И вдруг — прыжок!». В четвертой и последней части произведения дается благополучный финал. Животное сумело уйти от охотников, спасти свою красоту от смерти. Бунин восхищается зверем — его стремительностью, силой, легкостью. Издревле олень считается универсальным благоприятным символом. Он ассоциируется с чистотой, восходом, обновлением, светом, духовностью и созиданием. Наиболее характерные качества животного: грациозность, стремительность, красота. Образ оленя неслучайно появляется в стихотворении Бунина. Посредством него поэту удается продемонстрировать читателям величественность и великолепие северной природы. Из всех лесных зверей именно олень в наибольшей степени подходит в качестве олицетворения красоты и благородства.
«Я воспитан природой суровой…» Николай Заболоцкий
Я воспитан природой суровой, Чем обычней простое растенье, В государстве ромашек, у края, Жизнь потоком светящейся пыли И, внимая весеннему шуму
Детство Николая Заболоцкого прошло недалеко от Казани в богатом помещичьем имении, где отец будущего поэта служил управляющие и, по совместительству, агрономом. Однако буйство красок этого щедрого края не особо впечатляло маленького мальчика, который больше интересовался не литературой, а наукой. Плюс ко всему, Николай Заболоцкий весьма скептически воспринимал работу своего отца, считая, что будущее отнюдь не за сельским хозяйством, а за развитием промышленности. Судьба распорядилась так, что мечтам о научной карьере Николая Заболоцкого не суждено было сбыться. Он отказался от обучения в Московском университете на медицинском факультете, перебрался в Петроград и решил попробовать свои силы в литературе. Именно в этот период будущий поэт начал осознавать, что творчество неразрывно связано с природой, которая является источником красоты и вдохновения. В 1953 году, за 5 лет до смерти, будучи уже достаточно известным и признанным поэтом, Николай Заболоцкий написал стихотворение «Я воспитан природой суровой…». В нем автор не только признал собственные ошибочные суждения, так свойственные молодости, но и переосмыслил свое отношение к простым и очевидным вещам. Не последнюю роль в процессе формирования нового, достаточно философского мировоззрения поэта, сыграли арест и сибирские лагеря, в которых Заболоцкий провел без малого 5 лет. Именно здесь он научился ценить те маленькие житейские радости, которых не замечал в повседневной жизни, и осознал, что является частичкой огромного и удивительно прекрасного мира. Свое стихотворение Николай Заблоцкий начинает со строчки «Я воспитан природой суровой», тем самым подчеркивая, что именно на чужбине, в далекой северной стороне, где 9 месяцев в году царит зима, он научился жить в гармонии с окружающим миром. Поэтому автор отмечает, что ему не нужны яркость красок и благоухание цветочных ароматов. Достаточно увидеть «одуванчика шарик пуховый» или же «подорожника твердый клинок», чтобы ощутить то особое волнение, которое испытываешь при встрече с чем-то близким, до боли знакомым и родным. Поэт признается, что простое растение его волнует гораздо больше, чем экзотический цветок-чужестранец. И в этом нет ничего удивительного либо необычного, так как «государство ромашек», раскинувшееся на берегу прохладного ручья, ассоциируется у Николая Заболоцкого с родиной, суровой, неприветливой, но, вместе с тем, такой близкой и восхитительно прекрасной. На лесной опушке, вслушиваясь в журчание ручья и вдыхая аромат полевых трав, автор готов лежать часами, «запрокинув лицо в небосвод». Ведь родная земля дает ему силы и делится своей мудростью, которую раньше автор с пренебрежением отвергал, не видя очевидной связи между людьми и природой. Однако с годами, ощущая себя частью этого удивительного мира, Николай Заболоцкий начинает понимать, насколько ошибался, отказываясь от того, что принадлежит ему по праву. И новые знания, открывающиеся перед автором, не отдаляют его от окружающего мира, а, наоборот, помогают найти в нем свое подлинное место и научиться слышать шелест листьев, шум ветра и журчание воды. Более того, Николай Заболоцкий признается, что бесконечный мир, открытый перед ним, словно страницы увлекательной книги, готов поделиться своими секретами. Поэт отмечает, что мог бы бесконечно долго лежать и думать «думу беспредельных полей и дубрав». Этой фразой автор подчеркивает, что ощущает свое единство с природой, мысли ее критериями и понятиями. Поэтому он может подметить каждую мелочь и деталь, которые вызывают целую гамму чувств и дают то удивительное ощущение полноты жизни, так свойственное творческим натурам.
«Журавли» Николай Заболоцкий Вылетев из Африки в апреле Вытянув серебряные крылья Но когда под крыльями блеснуло Луч огня ударил в сердце птичье, Два крыла, как два огромных горя, Только там, где движутся светила, Гордый дух, высокое стремленье, А вожак в рубашке из металла
В творчестве Николая Заблоцкого довольно много произведений, которые посвящены родной природе, но при этом имеют глубокий философский и житейский смысл. К ним, в частности, относится стихотворение «Журавли», которое поэт написал в 1948 году, став очевидцем одного трагического события. Сюжет этого произведения вполне обычен и для наших реалий, однако в трактовке Заблоцкого обретает совершенно другую психологическую и эмоциональную окраску. Речь идет о стае журавлей, которые возвращаются на родину из далекой Африки. Стройный журавлиный клин «вел вожак в долину изобилья». Однако когда под крылом блеснуло знакомое озеро, «черное зияющее дуло из кустов навстречу поднялось». Прозвучавший выстрел лишил стаю гордого вожака, « и частица дивного величья с высоты обрушилась на нас». Описывая падение подстреленной птицы в холодную апрельскую воду, автор использует метафору «два больших горя», с помощью которой характеризует журавлиные крылья. При этом оставшиеся журавли рванули в небо, «рыданью горестному вторя». Таким образом поэт наделяет обычных птиц настоящими человеческими чувствами, считая, что они так же, как и люди, могут ощущать горесть утраты, душевную боль, обиду и, возможно, ненависть к тем, кто разбил их безмятежную жизнь, прервав полет вожака. Николай Заболоцкий убежден, что только природа может вернуть этим гордым птицам вернуть то, что отнял у них человек – «гордый дух, высокое стремленье, волю непреклонную к борьбе». Ведь после гибели вожака журавлиные стаи нередко распадаются и многие птицы погибают. Однако, передавая те чувства, которые испытывают осиротевшие журавли, автор проводит параллель с людьми, утверждая, что все самые лучшие качества, которые есть в человеке, он получает в дар от прошлых поколений. Поэтому они не исчезают бесследно, но могут быть запрятаны глубоко в душе тех, кто перенес личную трагедию и потерял веру в справедливость, счастье и достойную жизнь. Поверженный птичий вожак – еще один яркий пример аллегории, к которой прибегает поэт. Ведь человеческий мир устроен почти так же, как и животный. Поэтому если тот, кто способен объединить людей и повести их за собой, внезапно погибает, воцаряются хаос и смута. Правда, в отличие от птиц, люди помнят и чтят своих героев, слагая о них легенды и возводя памятники. А для журавлиного вожака последней данью уважения и памяти является «золотого зарева пятно» — солнечный заказ, напоминающий о том, что жизнь быстротечна.
«Одинокий дуб» Николай Заболоцкий Дурная почва: слишком узловат Но скрученные намертво суставы Вглядись в него: он важен и спокоен
Темы социального характера всегда были близки Николаю Заболоцкому, который считал, что любой человек – это, в первую очередь, личность, наделенная индивидуальностью и свободная по своей природе. Однако период творческого становления этого поэта совпал со сменой общественно-политического строя в России, которая превратилась в страну трудовых масс – серых, обезличенных и объединенных общей идеей. Попытки воспротивиться этому вылились в то, что Николая Заболоцкий был осужден за антисоветскую пропаганду и провел в лагерях почти 5 лет. Тюремное заключение не сломило поэта, однако свои мысли он стал выражать в аллегорической форме, и примером тому является стихотворение «Одинокий дуб», созданное в 1957 году. В первых его строчках автор описывает дерево, корявое и неказистое, которое выросло на «дурной почве», недополучив всего того, что имеют его более счастливые собратья. Этот дуб с отрепьями вместо листьев, которые «глухо шелестят» на ветру, автор отождествляет с обычным советским человеком, который всю свою жизнь вынужден терпеть лишения, однако это лишь укрепляет силу его духа. Этот неказистый дуб, ветки которого напоминают скрученные суставы, поэт наделяет не только огромной физической, но и духовной силой. Заболоцкий отмечает, что достаточно его ударить, и дерево запоет «колоколом славы, и из ствола закапает янтарь». Таким образом, автор трансформирует понятие серых масс, утверждая, что не только они создают мощь советской страны, но и государство делает их сильнее, выносливее и мудрее. Характеризуя дуб (этот образ поэтом также используется отнюдь не случайно, так как это дерево является одним из самых крепких и долговечных), Заболоцкий указывает на то, что он «важен и спокоен». А чувство одиночества, присущее любому индивидууму, который не готов становиться безымянным винтиком в прожорливой государственной машине, лишь закаляет духовные качества человека, которого поэт отождествляет с вековым исполином. «Он воин в поле, даже и один», — подчеркивает Заболоцкий, считая, что даже в эпоху провозглашенного равенства и братства, обратной стороной медали которых являются репрессии и беззаконие, даже один-единственный человек способен изменить ход истории. И такими личностями русская земля славится с незапамятных времен, несмотря на то, что у власти зачастую стоят самодуры, не осознающие, в чем именно силах россиян.
Николай Заболоцкий НЕ ПОЗВОЛЯЙ ДУШЕ ЛЕНИТЬСЯ Не позволяй душе лениться!Чтоб в ступе воду не толочь,Душа обязана трудитьсяИ день и ночь, и день и ночь! Гони ее от дома к дому,Тащи с этапа на этап,По пустырю, по буреломуЧерез сугроб, через ухаб! Не разрешай ей спать в постелиПри свете утренней звезды,Держи лентяйку в черном телеИ не снимай с нее узды! Коль дать ей вздумаешь поблажку,Освобождая от работ,Она последнюю рубашкуС тебя без жалости сорвет. А ты хватай ее за плечи,Учи и мучай дотемна,Чтоб жить с тобой по-человечьиУчилась заново она. Она рабыня и царица,Она работница и дочь,Она обязана трудитьсяИ день и ночь, и день и ночь!
Заболоцкий Птичий двор (1957) Скачет, свищет и бормочет Многоликий птичий двор. То могучий грянет кочет, То индеек взвизгнет хор. В бесшабашном этом гаме, В писке маленьких цыплят Гуси толстыми ногами Землю важно шевелят. И шатаясь с боку на бок, Через двор наискосок, Перепонки красных лапок Ставят утки на песок. Будь бы я такая птица,— Весь пылая, весь дрожа, Поспешил бы в небо взвиться, Ускользнув из-под ножа! А они, не веря в чудо, Вечной заняты едой, Ждут, безумные, покуда Распростятся с головой. Вечный гам и вечный топот, Вечно глупый, важный вид. Им, как видно, жизни опыт Ни о чем не говорит. Их сердца послушно бьются По желанию людей, И в душе не отдаются Крики вольных лебедей. Я убит подо Ржевом» Александр Твардовский Я убит подо Ржевом, Я не слышал разрыва И во всем этом мире Я — где корни слепые Я — где крик петушиный Где — травинку к травинке — Летом горького года Подсчитайте, живые, Фронт горел, не стихая, Удержались ли наши Неужели до осени Нет, неправда! Задачи И у мертвых, безгласных, Наши очи померкли, Мы — что кочка, что камень, Нашим прахом по праву Нам свои боевые Что недаром боролись Вы должны были, братья, Это горькое право Летом, в сорок втором, Всем, что, может, давно Братья, может быть, вы И в заволжской дали Нам достаточно знать, Та последняя пядь, И врага обратили И врага вы громите Может быть… Да исполнится Братья, ныне поправшие Если б залпы победные О, товарищи верные, В нем, том счастье, бесспорная Наше все! Не слукавили Все на вас перечислено Ибо в этой войне И никто перед нами Чтоб за дело святое, Я убит подо Ржевом, В городах миллионных, Ах, своя ли, чужая, Я вам жить завещаю — Завещаю в той жизни Горевать — горделиво, И беречь ее свято, В августе 1942 года состоялось знаменитое сражение подо Ржевом, которое вошло в историю Второй мировой войны как одно из самых кровавых и продолжительных. До сих пор еще живы очевидцы этих трагических событий, которые утверждают, что видели самый настоящий ад на земле. Этой трагической странице в истории русско-немецкого противостояния Александр Твардовский посвятил свое стихотворение под названием «Я убит подо Ржевом». Оно было написано в 1946 году и основано на реальных событиях, Поэтому неудивительно, что автор выступает от имени солдата. В стихотворении не указывается, кто он. Однако доподлинно известно, что прототипом персонажа этого произведения стал Владимир Бросалов, мать которого получила похоронку. Однако судьба распорядилась так, что этот солдат не погиб, а был лишь тяжело ранен. С ним Александр Твардовский встретился в госпитале, где и узнал трагическую историю не только молодого бойца, но и из первых уст услышал о боях подо Ржевом, жестоких, кровопролитных и унесших тысячи человеческих жизней. «Этот месяц был страшен, было все на кону», — отмечает герой стихотворения, рассказывая о боях на Ржевско-Вяземском направлении. Сам герой, получив тяжелое ранение, в это время находится между жизнью и смертью. Иногда, приходя в сознание, он ощущает себя мертвым и задается вопросом: «Кому теперь принадлежит Ржев, и смогли ли советские войска его отбить?». Вопрос это не праздный, так как обычному солдату хочется знать, не напрасной ли была та жертва, которую он принес во имя победы. Для него даже на том свете отрадно было бы осознавать, что «мы за Родину пали, но она – спасена». В этих строчках заключена настолько огромная сила духа, что не вызывает сомнений последующее утверждение автора «те, что живы, что пали – были мы наравне»,Твардовский словно бы стирает грань между живыми и мертвыми, доказывая тем самым, что и после гибели советские солдаты продолжали защищать свою землю. И пример тому – главный герой стихотворения, для которого в какой-то момент стало уже не важно прошлое и настоящее. Его волнует будущее, в котором этому солдату, возможно, не найдется места. Поэтому, обращаясь ко всем тем, кто выжил в этой войне, герой произведения отмечает: «Вам я жизнь завещаю, что я больше могу?». Свою миссию этот солдат считает выполненной, и уже не имеет значения то состояние, в котором он находится. Главное, знать, что победа осталась за нами, пусть и далась она слишком дорого.
Александр Твардовский АРМЕЙСКИЙ САПОЖНИК В лесу, возле кухни походной,Как будто забыв о войне,Армейский сапожник холодныйСидит за работой на пне. Сидит без ремня, без пилотки,Орудует в поте лица.В коленях - сапог на колодке,Другой - на ноге у бойца.И нянчит и лечит сапожникСапог, что заляпан такойНемыслимой грязью дорожной,Окопной, болотной, лесной,-Не взять его, кажется, в руки,А доктору все нипочем,Катает согласно наукеДа двигает лихо плечом. Да щурится важно и хмуро,Как знающий цену себе.И с лихостью важной окурокВисит у него на губе. Все точно, движенья по счету,Удар - где такой, где сякой.И смотрит боец за работойС одною разутой ногой. Он хочет, чтоб было получшеСработано, чтоб в аккурат.И скоро сапог он получит,И топай обратно, солдат. Кто знает,- казенной подковки,Подбитой по форме под низ,Достанет ему до Сычевки,А может, до старых границ. И может быть, думою сходнойОн занят, а может - и нет.И пахнет от кухни походной,Как в мирное время, обед. И в сторону гулкой, недальнейПальбы - перелет, недолет -Неспешно и как бы похвальноКивает сапожник:- Дает?- Дает,- отзывается здравоБоец. И не смотрит. Война.Налево война и направо,Война поперек всей державы,Давно не в новинку она. У Волги, у рек и речушек,У горных приморских дорог,У северных хвойных опушекТеснится колесами пушек,Мильонами грязных сапог.Наломано столько железа,Напорчено столько землиИ столько повалено леса,Как будто столетья прошли.А сколько разрушено крова,Погублено жизни самой.Иной - и живой и здоровый -Куда он вернется домой,Найдет ли окошко родное,Куда постучаться в ночи?Все - прахом, все - пеплом-золою,Сынишка сидит сиротоюС немецкой гармошкой губноюНа чьей-то холодной печи.Поник журавель у колодца,И некому воду носить.И что еще встретить придется -Само не пройдет, не сотрется,-За все это надо спросить...Привстали, серьезные оба.- Кури.- Ну давай, закурю.- Великое дело, брат, обувь.- Молчи, я и то говорю.Беседа идет, не беседа,Стоят они, курят вдвоем.- Шагай, брат, теперь до победы.Не хватит - еще подобьем.- Спасибо.- И словно бы другу,Который его провожал,Товарищ товарищу рукуВнезапно и крепко пожал.В час добрый. Что будет - то будет.Бывало! Не стать привыкать!..Родные великие люди,Россия, родимая мать. 1942 «В тот день, когда окончилась война…» Александр Твардовский В тот день, когда окончилась война В конце пути, в далекой стороне, До той поры в душевной глубине Мы с ними шли дорогою войны И только здесь, в особый этот миг, Внушала нам стволов ревущих сталь, И, чуя там сквозь толщу дней и лет, Вот так, судьбой своею смущены, И с теми, что ее великий путь И с теми, что под самою Москвой Что, умирая, даже не могли Со всеми — пусть не равен их удел,- Со всеми, отошедшими от нас, Простились мы. Но вновь и вновь появится листва, И не за тем, что уговор храним, И нам уроки мужества даны Смогли б ли мы, оставив их вдали, И, жизнь пройдя по выпавшей тропе, Что ж, мы трава? Что ж, и они трава? К вам, павшие в той битве мировой Вам не услышать их и не прочесть. В безгласный край, в глухой покой земли, Я ваш, друзья,- и я у вас в долгу, Скажу слова, что нету веры в них, Суда живых — не меньше павших суд. На момент начала Великой Отечественной войны Твардовскому было чуть больше тридцати лет. Писатель решил не отсиживаться в тылу, он отправился работать корреспондентом во фронтовые газеты, где публиковал лирику и очерки. Особенно большой популярностью среди советских бойцов пользовалась поэма «Василий Теркин», отличавшаяся простым легким слогом, правдивыми сюжетами, по-настоящему народным главным героем. Александр Трифонович сочинял ее с 1941 по 1945 год. Множество стихотворений Твардовский посвятил ужасам войны, царящей на ней жестокости, — «Я убит подо Ржевом», «Две строчки», сборник «Загорье». Писать о борьбе с немецко-фашистскими захватчиками поэт не перестал и по ее окончании. Одной из ключевых тем его творчества стала жизнь простого народа, налаживающего быт после пережитого кошмара. «В тот день, когда окончилась война…» — стихотворение, датированное 1948 годом. Главный мотив произведения — мотив памяти. Лирический герой рассказывает об особом моменте, пережитом им после завершения Великой Отечественной войны. На торжестве, посвященном победе, раздавались радостные оружейные залпы, гремел салют. Но замерли на минуту души вернувшихся с поле боя солдат — они вспомнили о тех, кто остался лежать в земле. Твардовский очень точно подмечает важную деталь — живые попрощались с мертвыми впервые. До победы никто не мог со стопроцентной уверенностью сказать, что доберется до дома. Риск каждую минуту быть убитым фактически приравнивал тех, кто еще жив, к тем, кто навсегда покинул землю. Полное осознание потерь к солдатам, вернувшимся в родные пенаты, пришло только вместе с праздничными победными залпами. Война внесла изменения в отношение Твардовского к собственному творчеству. Он в разы повысил требования к себе. Каждое произведение поэт представлял на незримый суд погибших бойцов. Александр Трифонович чувствовал огромную ответственность перед теми, кому не посчастливилось испытать радость победы. При этом себя писатель не считал причастным к великому подвигу советского народа. По-видимому, Твардовский полагал, что победу ковали непосредственные участники боев, а не он, простой военный корреспондент. Конечно, в данном случае поэт был излишне строг к себе. Его «Василий Теркин» и стихотворения сыграли немалую роль в победе в Великой Отечественной войне, ведь они вдохновляли бойцов, помогали им не падать духом, справляться с трудностями. Твардовский «О Родине»
Родиться бы мне по заказу И славить бы море и сушу Родиться бы, что ли, на Волге, Родиться бы в сердце Урала, В Сибири, на Дальнем Востоке, Одно не годится: В недальней, отцами обжитой Где нет ни жары парниковой, Ни рек полноты величавой, Ничем сторона не богата, Что в дальней дали зарубежной, Где счастью великой, единой, И с нею — из той незавидной Леса ее, горы, столицы, А только и прежде и ныне «Жестокая память» Александр Твардовский Повеет в лицо, как бывало, А снизу, от сонной речушки, Июньское свежее лето, Я всё это явственно помню: И солнце, пекущее спину, И вкус горьковато-медовый, — И всё это юное лето, Мне память иная подробно И запах томительно тонок, С угарною пылью похода От самой черты пограничной — Тружусь, и живу, и старею, Росу оббивать молодую И памятью той, вероятно, . Великая Отечественная война оставила рубцы не только на теле, но и на душах советских солдат. Именно по этой причине даже спустя годы вспоминать от тех далеких событиях многим из них было очень тяжело. Через подобное прошел и поэт Александр Твардовский, творчество которого условно можно разделить на довоенный и послевоенный этапы. Этот рубеж прослеживается очень четко даже спустя годы, чего сам поэт не скрывает. Именно этой теме посвящено стихотворение «Жестокая память», написанное в 1951 году по случаю 10-летия со дна начала войны. «Июньское свежее лето, любимая с детства пора» теперь представляется Твардовскому далеко не такой безмятежной и счастливой, как раньше. Ведь воспоминания о том, как именно в такие вот погожие дни тысячи солдат и мирных жителей стали первыми жертвами войны, не позволяют автору наслаждаться красотой окружающей природы. Он по-прежнему подмечает «солнце, пекущее в спину», «оводов звон» и «росы ключевой холодок», слышит голос кукушки и вдыхает теплый летний воздух. Но при этом память услужливо выдает не только приятные детские воспоминания, но и все те, ассоциации, которые неразрывно связали в подсознании поэта лето с войной. Поэтому Твардовский отмечает: «Но памятью этой одною вздохнуть не могу». Так, аромат луговых трав ассоциируется у автора с окопной маскировкой. Кажется, что еще немного, и к нему добавиться запах дыма от горячих воронок, оставленных снарядами, пота человеческий тел и пыли прифронтовых дорог. «Июль сорок первого года, кипящее лето войны!», — именно такие воспоминания всплывают в памяти поэта, который признается, что уже не может, как прежде, любоваться красотой полей и рек. Вместе с легкостью восприятия жизни он оставил на фронте свою молодость и все самые светлые, теплые и нежные чувства. «Куда ни взгляну, ни пойду я – жестокая память жива», — отмечает Твардовский, пытаясь смириться с тем, что отныне ему придется как-то сосуществовать со своими военными воспоминаниями. Ими будет отравлена душа поэта до тех пор, пока «бедой невозвратной не станет для мира война». При этом Твардовский понимает, что даже спустя много лет после трагических событий 1941 года их очевидцы по-прежнему будут просыпаться по ночам от кошмаров и встречать каждый новый день с опаской. Ведь никто не знает, что он собой принесет, даже если кажется – мир нерушим и непоколебим, а угроза войны осталась в далеком прошлом. «Русский огонек» Николай Рубцов 1. Погружены в томительный мороз, Я был совсем как снежный человек, Как много жёлтых снимков на Руси Спасибо, скромный русский огонёк, Не секрет, что «хрущевская оттепель», длившаяся всего несколько лет, подарила многим жителям СССР надежду на более радостное будущее. Культ личности Сталина был развенчан, однако до демократии в стране было еще довольно далеко. Но именно на этой волне появилась целая плеяда замечательных молодых поэтов, которые ставили свою искренность в противовес конъюнктуре и пытались докопаться до истины любыми путями. К таким новаторам причислял себя и Николай Рубцов, который мечтал стать поэтом и жестоко расплачивался за каждый опубликованы самиздатовский сборник. Его травили в институте и вынуждали отказаться от литературных экспериментов. Но упрямство характера, закаленного в детском доме, позволило Рубцову добиться того, к чему он так стремился. Поэт не пытался подстраиваться под существующую действительность, поэтому некоторое его произведения сегодня выглядят достаточно наивно и псевдопатриотично. Так, в 1964 году автор опубликовал балладу под названием «Русский огонек», в которой затронул тему взаимоотношений между людьми. В то время, как многие диссиденты кричали об отсутствии свободы и прославляли Запад, Рубцов сделал зарисовку из собственной жизни, показав, что ни один государственный строй не в состоянии регулировать такие понятия, как доброта, отзывчивость, открытость и отсутствие тщеславия. Автор умалчивает о том, как и почему он среди ночи оказался на окраине обычной русской деревни. Однако в надежде на ночлег поэт постучался в крайнюю хату, где был принят с чисто славянским радушием и гостеприимством. Его встретила обычная сельская женщина, которая, не боясь незнакомца, просто и приветливо ответила: «Вот печь для вас и теплая одежда». Но не только это поразило Рубцова в поведении селянки. После того, как ее ночной гость отогрелся, женщина поинтересовалась у него, будет ли война. Спустя 20 лет после ее завершения эта тема все еще болью отдавалась в душе хозяйки дома, и очень скоро поэт понял, почему. На стенах сельской хаты он увидел фотографии многочисленных мужчин из когда-то большой и дружной семьи. Все они погибли на войне, которой теперь так боялась эта неискушенная сельская женщина. Ведь она еще помнила ту боль утрат и понимала, что очередные военные действия принесут новые жертвы. Казалось бы, какое ей дело до страданий других? Но загадочная русская душа тем и славится, что умеет сочувствовать другим, отличается щедростью и удивительной добротой. Хозяйка отказалась брать с поэта деньги за постой. Самой лучше наградой для нее стали слова Рубцова с пожеланием здоровья. Действительно, на Руси испокон веков за добро принято платить добром. Сегодня уже трудно поверить в то, что когда-то посторонний человек мог спокойно войти в любой сельский дом и попроситься на ночлег. Но еще полвека назад это считалось нормой и даже приветствовалось. Ведь взамен хозяева получали гораздо больше, чем деньги, культ которых сегодня возведен в абсолют. Тайну таких взаимоотношений приоткрывает Николай Рубцов, отмечая: «За всю любовь расплатимся любовью…». Казалось бы. В этой фразе нет ничего удивительного и неординарного. Тем не менее, именно она является тем стержнем, на которой всегда строились отношения между простыми людьми. Хлебосольность, желание придти на помощь тому, кто в этом нуждается, мудрость в общении и удивительная доброжелательность – все эти качества поразили поэта настолько сильно, что он осознал всю бессмысленность и мелочность прежних взаимоотношений с людьми. После этой неожиданной встречи поэт признается, что его друзья отдалились, а смыслом жизни стали те идеалы, которые буллы всегда в почете у наших предков, умеющих любить людей искренне и не требующих ничего взамен. |
